瑰麗的珠寶玉石是大自然億萬年來的長久沉淀，是人類無法企及的高度。起初，人們驚嘆于自然造物的精巧，于是尋找她，開采她，追求并保留她最原始的美好樣子。
風塵穿越千年，文明日夜更迭。今天，又有一些人用自己的雙手和智慧，將她打磨、為她點綴，替她注入靈魂和思想，賦予她個性風格。使其不但具有自然之美，更有了人性之光。
未經雕飾的珠寶玉石在這些人手中，成為了人類與自然之手共同造就的頂級作品。他們，就是珠寶設計師。
珠寶設計師在中國
珠寶設計師，在中國是一個新興職業，同時也是一個兼具藝術和商業素養的職業。它根植于文化、市場和珠寶行業，將藝術思維與創意、美好情感與體驗，運用優美的形式語言和精巧的技術材料，創新地展現。簡單來說，就是一個發現美，創造美，實現美的職業。
從制造到設計，珠寶設計在中國的發展代表了當下珠寶行業發展的層次。據統計，每年約有15000余人從全國各大珠寶院校畢業，他們走上社會，走到和珠寶相關的工廠、店鋪、機構、工作室，整個行業欣欣向榮。
另一方面，每年雖有數以萬計的設計師品牌在中國誕生，但受制于行業的不成熟，其中只有不到1%的品牌能活下來，能夠在時尚圈嶄露頭角的更是鳳毛麟角。每一個在珠寶設計行業深耕的從業者，都是這個行業的開拓者和踐行者。從某種意義來說，他們更成為了中國珠寶行業轉型的核心力量，代表了行業的走向和未來。
20+位珠寶設計大咖 齊聚東方設計節
7月10日-7月12日，東方設計節之珠寶設計師聯展，東家首次齊聚20+位珠寶設計師。他們中，有在珠寶行業打拼幾十載的頂級設計師，也有初入行業展露鋒芒的新銳設計師。他們希望將東方智慧融入到現代生活中，打造有溫度，有內涵的原創珠寶首飾。
現在，就請用心感受他們的設計溫度、體味他們作品中承續的東方文化與內涵。
設計師：呂政男
從“問題少年”
到臺灣珠寶設計大咖
業內30余年珠寶設計經驗，展覽無數，多次擔任國際大品牌評審，獲邀各大珠寶單位邀請展覽，如戴比爾斯、世界黃金協會等；同時也致力于設計教學10余年，所著書籍是臺灣最早的珠寶設計專書，啟蒙甚多珠寶設計晚輩。
幾何系列
設計理念：翡翠幾何系列戒指乃呂政男老師獨到的專屬設計語匯，融合了對作品戒指本質與利落線條的講究。翡翠一如文人曖曖內含光的典雅，為其著迷無可厚非，另一端采用米鉆鋪陳不致喧賓奪主，成就堅毅透明的意象，淬鍊出中國式幾何無華精實的極簡。
設計師：黃湘晴
沉香珠寶第一人
「文學珠寶」及「沉香珠寶」創始人，及《珠寶世界雜志》–小說珠寶的專欄作家，引導兩岸珠寶業界的時尚潮流，獨特的設計風格屢獲國內、外珠寶設計競賽大獎以及國內、外媒體熱烈報導。一再地為作品寫故事，并為自己的創作突破寫歷史，是黃湘晴不懈怠的藝術堅持，讓每一件珠寶作品都有說故事的能力，是臺灣珠寶藝術家黃湘晴對自己創意風格的最佳批注。
荷塘情趣-翡翠彩寶墜飾&胸針
設計理念：還記得著名文學家朱自清所寫的一篇散文《荷塘月色》，在現今一切速食的時代已經很久沒有再看過如此描繪細膩、閱之令人如癡如醉的字句了，雖是散文但用字遣詞卻也是有著特殊的藝術魅力，設計師黃湘晴Stella Huang就借此文章國畫系列珠寶組作品，遙想朱自清的荷塘月色適宜情境，并表達對朱自清的崇敬之意。
設計師：草銅錘
做一些有溫度的首飾
獨立珠寶設計師“十九件”珠寶設計師工作室設計總監，做過酒店美工、干過裝修、做過城市雕塑，最后選擇珠寶設計行業，并愿為其探索終老。
設計理念：有很多事我們知道怎么開始，卻不知道該在哪里結束。比如我做了這條魚，可輕描淡寫也可以加鑲寶石燒琺瑯再做出更多細節。在這里停住或也不是我的本意，但我的確停住了，流連在這金玉之間不想再慘雜進別的什么東西，就再這結束反倒讓我覺得她的生命會有更多可能。
設計師：王瑜淇
珠寶的民族性、時代性
CTT創始人，珠寶鑒定師、設計師。擅長將中國的傳統圖案用簡約的手法結合當代的審美設計思維展現在珠寶中，作品帶有民族性及時代性，多次參加國際國內珠寶設計大賽并榮獲最高獎項。
成竹
設計理念：自古竹在中國人心中占有重要地位， 在源遠流長的文化長廊中，“歲寒三友”“四君子”，竹子均列其中，其虛心文雅的特征，高風亮節的品格為人們所稱頌，其形態特征升華成了一種做人的精神風貌，其內涵已形成中華民族的品格、稟賦和精神象征。 選用質地潤膩的翠綠翡翠為竹，AU750金鑲嵌鉆石為竹節，設計加配了可伸縮調節的掛鏈，整件作品獨特時尚，讓佩戴者胸有成竹。
設計師：劉明明
設計的東西總得接地氣
讓大多數人看得懂
大樹珠寶設計工作室首席設計師、創始人。中國獨立藝術珠寶設計師，中國改革開放40周年珠寶行業先鋒人物，其設計既繼承了中國傳統文化，又融合了現代審美品味，獲多項國家專利及獎項。
四只小鳥
設計理念：設計師把四塊隨形和田玉設計成四只小鳥擠在枝頭，可愛俏皮。充分利用了和田玉的俏色部分作為小鳥的頭部，四只小鳥形態各異，十分生動。搭配鉆石鑲嵌的樹枝、樹葉和鳥嘴，簡潔的同時更顯精致。
設計師：劉瀟
獨立珠寶設計師
中國地質大學（北京）珠寶學院首飾設計專業，從珠寶設計師到奢侈品行業、珠寶類產品經理，再回歸珠寶設計師，經歷了九年的沉淀，于2014年創立麟瑯鉆石藝術。
鳳凰于飛-閃電山歐泊胸針吊墜
設計理念：鳳凰于飛，翙翙其羽。鳳凰是為數不多在東西方文明中都享有盛名的瑞獸，西方視為永生不死的神鳥，東方文化中更是把它視作能與龍匹配的唯一的圖騰，莊子說鳳凰非梧桐不棲，非竹實不實，非醴泉不飲，是極高潔的象征。我們吸取戰國玉鳳的藝術化造型，配以天然珍惜澳洲天然閃電山黑歐泊，打造出這款鳳凰于飛胸針吊墜兩用款式的作品。
設計師：李興華
獨立珠寶設計師
中國地質大學（北京）珠寶學院珠寶鑒定專業碩士，曾擔任恒信鉆石鑒定培訓師，于2014年創立麟瑯鉆石藝術。
瓶中蓮
設計理念：宋元以降，文人小品多以借物抒懷。蓮以其高潔出塵，不染凡俗的君子氣度而為歷代雅士所青睞。我們從國畫中借古人筆意，創作了這一組胸針小品，以孔雀綠珍珠為凈瓶，以18k金制蓮花，致敬古今君子。瓶中蓮系列共4件作品，可做擺件也可做胸針佩戴，男士佩戴更顯雅致
設計師：連若辰
經典即為永恒
獨樹一幟，墨韻長存
中國地質大學（北京）首飾設計專業碩士學位畢業，2014年獨墨設計工作室，專注海水珍珠原創設計，擅長將巴洛克與keshi創作出獨具個性的孤品設計，將每一顆圓珠創作做到最為經典。
綢緞
設計理念：剛與柔是兩個意義相反與相互的關系，只有剛柔并濟才可以和諧統一。我們怎么去定義美，是溫柔婉約，嫻靜端莊，清麗淡雅還是高貴嫵媚。其實除此之外，美也可以是率性不羈，英氣挺拔，或許美就應該是剛柔并濟。綢緞一種似女性般的柔美，我用金屬去表現綢緞，金屬的硬與絲綢的柔軟如何去觸碰，這種剛柔并濟的美才是我這件作品想要表達的質感，與珍珠的配合，讓整個作品的質感更加細膩。珍珠溫柔的躺在綢緞之間，細膩溫暖。但是整個造型又較為張揚，這是新時代女性想要表達的自我——鋒芒、溫柔、內涵、睿智。
設計師：蔡安和
沉迷鈦珠寶的愛人
臺灣珠寶設計師，臺北珠寶設計師協會常務理事，TSAI AN HO ART JEWELRY蔡安和藝術珠寶創辦人。擅長將藝術設計與金屬工藝做結合，致力于“新藝術珠寶”的創作。作品多以大自然花草，昆蟲系列為設計主軸，搭配異材質的運用。
設計師：付琨
傳統雕件系列的現代化
輕珠寶設計的小而美
GIC珠寶鑒定師。服務于知名珠寶品牌多年，擁有豐富的行業從業經驗。2011年創立了個人品牌——山肆。山肆，堅持獨立于心的審美，鐘情于變化萬千的石材，專注于獨具匠心的工藝，本著將翡翠這個傳統的石材在傳承傳統的同時以更加現代，輕簡而多元的方式展示給新生代的消費者。
星軌
設計理念：眾星羅列夜明深，巖點孤燈月未沉。圓滿光華不磨瑩，掛在青天是我心。
設計師：李莉
從四大會計事務所
到珠寶設計師工作室
知微珠寶創始人，首席設計師，大學畢業后從事于香港四大會計師事務所，2016接觸珠寶設計并成立香港知微珠寶，隨后在香港、北京、上海等地主要珠寶展上展出大量作品。一直堅持把自己對藝術的理解、生活的感悟融入到設計作品中，致力于翡翠珠寶設計的年輕化，時尚化，多樣化，并融合不同的元素，用不同的材質和工藝對設計作品進行創作。
星空
設計理念：作品以閃爍的星空為主題，以翡翠和水晶、鉆石的結合來得以體現。作品主要的雕刻工藝是"石鑲石”，通過以紫水晶作為石托來體現作為主石的玻璃種白翡翠，為了更契合我們星空的主題，我們在紫水晶上鑲上了星空形分布的鉆石，如天上繁星，星星點點。
設計師：周志雄
為擁有者一生所愛
一生收藏
金跡珠寶創始人，金跡——用材考究，制作精良，希望用設計師虔誠的初心，佩戴者打造有心路印跡的首飾，為擁有者一生所愛，一生珍藏。
一生一世
設計理念：這對戒指的設計理念來自樹葉脈絡的紋理，葉子一直是設計師表達想法的元素之一。樹葉一年有初芽，長成，茂盛，凋落四個不同的生長過程，這是時間的記憶，更是成長的象征。愛情亦是如此，經歷初芽，長成到家庭，代表著愛情的圓滿。以葉脈紋理為設計元素，葉脈的形狀又猶如血管深入對方內心。戒指以最簡單的造型來訴說我對愛情的理解，簡單大方，不需要太多繁復的形狀。在戒指的內壁，女款鑲嵌了4粒純天然鉆石，男款鑲嵌了3粒。意為一生一世。鉆石鑲嵌在內壁此刻表達著愛在心里。
設計師：莊琪
有故事的珠寶
才是屬于你的奢侈品
從事設計工作10余年，曾服務于多家珠寶品牌，曾獲得珠寶各大獎項，2017年4月成立琪姑娘珠寶工作室，相信每個人都是自己的設計師，而我們能做的則是用畫筆幫你表達出來。
水母
設計理念：水母在水中形態多變，晶瑩透亮，身體柔軟如綢，悠然自得地游著，常帶給人一種浪漫無憂的感受，像天上的流星在水中閃爍。
設計師：吳正軍
90后新銳設計師
2005年成立TickTock首飾設計工作室，工作室主要由年輕的首飾設計師組成，作為首飾設計界的新生力量，曾多次獲獎于各類設計大賽，堅持原創，不斷地將年輕創新的設計思維融入到產品當中。
穿云箭
設計理念：設計靈感來源于這顆造型奇特的翡翠，翡翠呈立體愛心箭頭造型，馬上讓人聯想到“箭”。“一直穿云箭，千軍萬馬來相見”。這是一把有權力的箭，象征著權力與地位，給予勇敢自信的男士佩戴更是相得益彰。整個作品剛中帶柔，箭尾的羽毛設計為輕柔飄逸，展現出箭在飛行時的獨有動態，加強作品的活力及張力。
作品采用18K黃金、白金真分色搭配翡翠、鉆石、綠松、南紅，箭頭表面噴砂，羽毛拉絲，工藝精湛。
設計師：蓋荻
珠寶有生命力
每一件都應該有它的故事
于2018年成立什兮珠寶品牌。產品風格時尚，簡約，現代，設計特點，從心出發，注重設計與當下生活的融合，以傳統材質為載體，依靠多變的設計，表現珠寶首飾的無限可能。
“每一件珠寶都應該有它的故事，它帶著怎樣的故事而來，它對未來又有怎樣的期許，我想這就是珠寶的生命力。無論什么樣的元素，什么樣的題材，我希望立足于當下，記錄這個時代，用自己的形式語言去講述它的故事，希望能引起更多人的共鳴。”
魔幻森林
設計理念：南洋白珠，玫瑰切淡藍色藍寶石，這一搭配放在一起時，就仿佛看見周圍縈繞的仙氣了，便有了魔幻森林的構思，水滴形白珠沒有生長紋，幾乎無暇，細條非常流暢，何不順著這流暢的外形做一些延伸，便有了如水流直下，如冰雪初融的外形，金屬表面處理選用了什兮常用的拉絲工藝，但每一次配合主石和題材，都會有粗細頻率的區別；魔幻森林系列大量使用藍綠色調，老蓋認為，藍色綠色是大自然血液的顏色，由它們做底色的奇幻世界，可以想象力無限大。
設計師：鄭良東
過有趣的生活
做有趣的翡翠
翠趣兒創始人。翠趣兒桑梓于粵，以“趣兒”為核心，秉承“自然之靈，創意之新”的理念，致力于翡翠作品的原創研發和制作，從而賦予翡翠系列作品更加貼近于時代，融入于生活的表達，申之以盟約：有趣的生活，有趣的翡翠。
生命之樹
設計理念：這生命的活力，沖出土壤，指向藍天。在身上譜寫它的華美樂章。這就是生命之樹。只要我們細心觀察生活可以從中得到很多啟示，萬物都是有生命的，生命像是一棵樹，每一個人都是生命之樹上的一片葉子，生命是脆弱的，然而，生命又是頑強的。每一片葉子都在頑強地珍愛著自己的生命，也是延續著大自然的生命和人類的希望。
設計師：段少節
從鑒定師到設計師
作品一直簡潔大氣
畢業于昆明理工大學寶石及材料工藝學專業，從事珠寶行業多年。設計風格簡潔大氣，致力于設計出大眾喜愛并具有獨家設計風格的珠寶。
傣族少女
設計理念：以綠色翡翠為裙擺，刻畫出傣家少女能歌善舞的動人舞姿，用流蘇形式表現舞動的裙擺，用珍珠比擬剔透的水珠，18K黃白搭配體現鑲嵌工藝精致，整件作品看上去就是一個在水間翩翩起舞的傣族女孩，靈動柔美，賦予整件作品生命力。
設計師：顧政超
金屬工藝研究與制作
獨立首飾設計師，云南藝術學院設計學院工藝美術（珠寶玉雕設計）專業研究生。顧的金工首飾藝術工作室創始人、主理人、設計師、工藝師。主要專注于首飾設計、金屬工藝研究與制作。
山·石 肌理耳線
設計理念：火山石的肌理，自然的形態，感恩大自然給我們創造的財富。
設計師：秦世偉
從雕塑到珠寶設計師
師法自然，中得心源
1999年從事珠寶設計，喜歡從自然和傳統文化中吸取靈感，然后融入自己內心的情思和構設來設計作品。曾多次參加設計大賽且屢獲殊榮。
設計理念：森林深入，一汪湖水，明亮如鏡，映射出藍的天、紅的花、黃的。微風習過，躺起一陣陣水波，湖邊水草豐美，葉上露珠如鉆石般閃耀著。湖邊飲水的麋鹿，矯健輕盈，悠然自得。中國元素設計，滿鉆鹿身，胯骨部位用了中國元素回形紋表達結構，祥云紋勾勒的金色鹿角，給整件作品注入了文化內涵。
設計師：孫文浩
讓“皇家花絲”
展現現代風貌的珠寶
2015年創立“溫莎雅制”珠寶設計工作室，孫文浩女士多次榮獲國內珠寶設計大賽大獎，作品設計元素和工藝汲取中國傳統文化的精髓，同時也注重融入當代的生活，正如英國的皇室“溫莎王朝”，既是最古老的也是當今最現代最有影響力的皇室。溫莎雅制的珠寶作品用到的“皇家花絲”工藝，始于漢代，至今已有2000多年的歷史，在明清時期達到鼎盛，一度成為皇室御造，設計師孫文浩用這種古老的工藝化繁為簡，設計了一系列頗具現代風貌的珠寶。
守護
設計理念：“守護”金絲玉鎖，設計原型來自于傳統的“長命鎖”，長命鎖作為一種吉祥信物，帶給了人們精神上的庇佑與慰藉，今天，它更是超越了人們祈望上天來保佑子孫的本意，已成為中華民族傳統文化中的祈福精神的體現。
設計師：孟祥東
繁簡相襯，精髓自然
畢業于山東藝術學院，后創立尚末首飾工作室。作為韓國精工珠寶大師樸載林在中國的唯一弟子隨其學習了三年的純手工珠寶起版工藝。在傳統工藝的基礎上，不斷拓展工藝風格，加入當代設計元素，以及中國傳統文化中的無為、極簡的風格，作品繁簡相襯，精隨自然。
化蝶
設計理念:蝴蝶翅膀采用高溫加熱在銀將要融化的狀態下迅速貼上一層24K金箔，使之融為一體，呈現斑駁的肌理效果，如同蝴蝶翅膀的自然肌理，黑色蝴蝶為做舊處理搭配彩色藍寶石，白色蝴蝶搭配綠色翡翠，生動自然。
設計師：蔡漢通
用有趣勾引歡樂
尋求設計與情感的探索表達
畢業于廣州美術學院公共雕塑專業，玩設計珠寶工作室設計師兼創始人之一，公共藝術青年雕塑家。不在乎風格與材質，喜歡用有趣勾引歡樂，而造型不止表象的像。
設計師：杜文靜
“有瑕”也是一種美
畢業于中國地質大學設計系，玉雕行六載有余，厚此不薄彼；玩設計主理人兼設計師，在無形無束的個體感受中充滿善意地，尋找差異化所形成的視覺張力和形色互補的完整性，將其化為琳瑯美物。
阿拉善俏色雕刻蓮花發簪
設計師：李世龍
從珠寶品牌的企業定制
到個人珠寶品牌的7年
獨立首飾設計師，畢業于蘇州工藝美院，2013年創立個人首飾品牌，之前服務于國內珠寶品牌周大福近六年，主要職責是接受國內華東區域的企業及個人定制。在從事七年的珠寶設計工作后，轉型成立個人首飾工作室，擅長從身邊的平凡而常見的事物中汲取靈感，用自己的小趣味方式表達，讓人們從設計中尋找共鳴。
扶搖
設計理念：18K金鑲嵌翡翠，鉆石，且慢，且慢，亦如蜻蜓浪漫，記得年少時每每夏日雨后，池塘邊，庭院里，總見蜻蜓款款而飛的掠影，也常有大片蜻蜓成群結隊，十分壯觀，長大后生活于鋼筋水泥中，久未見此景象。只有在做設計的時候鬧鐘才開始回憶。
設計師：于澤洋
繁而不亂，簡而不拙
崇尚極繁或極簡的設計風格
觀樸品牌設計總監，珠寶首飾文化學者。崇尚極繁或極簡的設計風格，繁而不亂，簡而不拙。以當代審美視角重新演繹古典文化在當代珠寶設計上的應用。珠寶設計是我學習世界和處理信息的另一種方式，它鼓勵我為自己而思考，作品就是自己。
墨錦宮扇系列之團扇
設計理念：因稀有烏雞種天然翡翠材料花絲密布，紋理與制作傳統黑色絹紗宮扇的材料極為相似，故按團扇造型，設計制作而成。以觀樸主要設計元素——卷草紋為細節表現。
設計師：趙力興
喜歡天馬行空不被束縛
力興玉典珠寶設計工作室創始人。喜歡天馬行空不被束縛的狀態，喜歡融入建筑元素，每一座建筑都是一段文化和歷史的沉淀。
設計理念：18K金鑲嵌墨翠，用傳統的經典紋飾配以珍珠點綴表達了東方內斂的柔美
這些年輕優秀的珠寶設計師，聚在一起就成為了一股不容小覷的力量。他們用自己的學識、創意和手藝，始終傳承古老的東方智慧，并將其融入我們的現當代生活。
他們是東方設計的代表，也將引領行業的未來。
